ITALIE
Directeur : Paolo Antonacci
Directeur : Paolo Antonacci
Via Alibert 16/a
00187 Rome
Tél: +39 0632651679 (Galerie)
Tél: +39 3355631401 (Mobile)
E-mail : info@paoloantonacci.com
Paolo Antonacci a commencé son activité durant les années 80 dans la galerie d’antiquités familiale Antonacci-Efrati fondée en 1916, où il assiste son père Giuseppe à Rome et à Londres pendant plus de 10 ans. En 1998 Paolo ouvre sa propre galerie Paolo Antonacci Srl tout d’abord dans via del Babuino puis en 2016 dans l’élégant espace de via Alibert 16a avec vue sur via Margutta, au coeur de l’Art District de Rome.
Depuis toujours, Paolo Antonacci se consacre à la recherche, à la valorisation et à l’étude des artistes et des peintures qui, à partir de la deuxième moitié du XVIIIème siècle jusqu’au début du XXème siècle, représentent Rome et sa campagne, le védutisme et le Grand Tour. Il accorde une attention particulière aux artistes du symbolisme, aux sculptures en marbre et aux dessins et oeuvres sur papier.
Au fil des années, avec le support des expositions à thème et des catalogues, la galerie contribue également à la connaissance des photographes actifs dans la seconde moitié du XIXème siècle qu’on appelle le Gruppo del Caffè Greco.
Chaque année depuis 1998, la galerie organise des expositions consacrées aux différents aspects de l’art à Rome et en Europe au XIXème siècle.
Certaines ont eu un succès manifeste comme Carnevale Romano (2001), Pittori Danesi a Roma nell’Ottocento (2004), Luigi Ademollo (2006), Alessandro Poma (2009), Panorami di Roma del XIX secolo (2010). En 2013, la galerie a exposé la Collection de Jørgen Birkedal Hartmann avec les chefs-d’oeuvre des peintres danois à Rome au XIXème siècle...
En 2016, l’exposition Disegni di Architetture Romane di Auguste-Théophile Quantinet (Parigi, 1795-1867) a été très remarquée par les spécialistes et les collectionneurs et de nombreux dessins ont été achetés par des institutions publiques et privées. Suivent en 2022 une rétrospective des oeuvres sur papier d’Ippolito Caffi, à partir d’un album retrouvé et, en 2023, une exposition d’environ cent dessins représentant ‘Animali’ de toutes les époques provenant d’une collection privée.
La galerie Paolo Antonacci a participé aux plus importantes expositions italiennes et internationales d’antiquaires comme la Biennale de Palazzo Corsini à Florence sans interruption depuis 1999, la Biennale d’Arte de Palazzo Venezia à Rome depuis 1998, Masterpiece de Londres, Highlights de Munich pendant six éditions, Master Drawings Week de New York, Fine Arts Paris, Tefaf Maastricht depuis 2014, en 2020 à la Brafa Art Fair de Bruxelles. En 2023, la galerie a participé à la prestigieuse exposition d’antiquités de Rome Arte e Collezionismo 2023.
Parmi les clients institutionnels de la galerie figurent le Comune di Roma, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna de Rome, les Musei Vaticani, le Museo del Corso, l’American Academy in Rome, la Sovrintendenza Speciale per il Polo Museale Fiorentino, l’Accademia dei Lincei, le Nationalmuseum de Stockholm, le Museo delle Arti Decorative de Milan, l’Istituto per la Grafica de Rome, les Gallerie Estensi de Modène, la Réunion des Musées Nationaux Français.
Rome, 1927 – Langen (Allemagne), 1999
Détrempe sur carton, 525 x 715 mm
Signé et daté en bas à gauche: Assia 88
Bibliographie :
Enrico d’Assia, cat. exp. éd. L. Arcangeli, Galleria Carlo Virgilio, 20 novembre 1990 – 12 janvier 1991, Rome 1990
Le tableau représente un obélisque brisé, couché sur un radeau de troncs d’arbre navigant le long du Nil dont l’extrémité inférieure forme un enchevêtrement de racines où l’artiste peint une statue ancienne du ‘Penseur’. Le sujet fait pendant avec une autre détrempe d’Enrico d’Assia située le long des rives du Tibre (collection privée, Rome) et contient certains des thèmes favoris de l’artiste tels l’Égypte et la sculpture antique.
Enrico d'Assia (le prince Heinrich von Hesse-Kassel; Rome, 30 octobre 1927 – Langen, 18 novembre 1999) fut non seulement peintre mais aussi scénographe et costumier. Deuxième enfant du prince Philippe, comte de Hesse-Cassel, et de la princesse Malfada de Savoie, il naît à Rome dans le petit mais élégant manoir romain situé entre les Parioli et villa Savoia, auquel les parents donnèrent le nom de Villa Polissena.
Enrico, dit 'Dendy', passe son enfance et adolescence entre les résidences italiennes de la maison de Savoie et les résidences de famille en Allemagne. Il fait ses premières études en Allemagne puis fréquente l'Accademia d'Arte à Rome. Il passe une enfance heureuse jusqu’à l’âge de 17 ans. Durant les années dramatiques de la seconde guerre mondiale, il est d’abord obligé de se réfugier au Vatican puis de s’enfuir en Allemagne. Il réussit à survivre aux bombardements mais tragiquement, il perd sa mère Mafalda, morte à Buchenwald.
Nombreuses de ses peintures et aquarelles sont présentes dans les musées publiques et les collections privées en Italie et à l'étranger. Sa peinture, liée au surréalisme et au réalisme magique, se distingue par son empreinte analytique : il trouve ses points de repère chez René Magritte, le peintre et scénographe russe Eugéne Berman et le peintre milanais Fabrizio Clerici. Il participe en tant que scénographe à diverses installations d’oeuvres lyriques.
Il meurt en 1999 à Schloss Wolfsgarten, une ex-résidence de chasse à Langen, non loin de Francfort.
Chers visiteurs,
En raison de la gravité de la situation à l’échelle internationale liée à l’évolution du COVID-19 et afin de préserver la santé de tous, nous avons décidé d’annuler la 29ème édition du Salon du dessin.
La France est officiellement entrée le 24 mars en état d’urgence sanitaire pour deux mois et beaucoup d’incertitudes persistent sur l’évolution de la pandémie dans les mois à venir. Ces éléments rendent impossible une reprogrammation d’ici l’été et le Salon du dessin qui fédère de nombreux événements à Paris pendant une semaine n’aura donc pas lieu cette année.
« C’est une décision difficile à prendre vis à vis de tous ceux qui ont travaillé durement pour cette édition mais il est pour nous prioritaire de privilégier la santé de nos exposants, de nos visiteurs et de nos collaborateurs » déclare Louis de Bayser, Président du Salon du dessin.
Nous adressons nos pensées à toutes les personnes touchées par cette épidémie et espérons que cette situation sanitaire inédite évoluera rapidement favorablement.
Les organisateurs du salon